アート・デザイン表現学科
メディア表現領域

デジタルと発想力を味方にして人の心に響く創作を。

アニメーション、キャラクターデザイン、ゲーム、ロボット、VR、Web、広告デザインや映像制作。多様な媒体、多様な価値観、多様な文化に触れながら、自身のアイデアや想像力をどこまでも広げ、これまでにない表現で形にしていく方法を学びます。他分野とのコラボレーションに取り組み、コミュニケーション力を鍛えます。人と社会を見つめ、新しいテクノロジーを活用して、時代の変化に柔軟に対応できるアーティスト、デザイナー、クリエイターを育てます。

キャンパス ｜ 杉並キャンパス

1年次 | 基礎的な表現手法と発想法を学ぶ。

メディア表現の基礎的な表現手法について、アイディア発想法とともに、グラフィックデザイン、映像制作、サウンドデザイン、Webデザインやアプリなどのスクリーンベースデザイン、仮想空間とリアル空間のデザイン、3DCG、インタラクティブ作品の制作を通して学びます。

2年次 | 表現の幅を広げ専門性を高める。

素材や手法を組み合わせたアニメーション、さまざまなキャラクター、ロボット、Webや広告のデザイン、VR/ARなどのインタラクティブ表現。これらの基礎的な表現や手法を、最新事例にも触れながらより深く学びます。また、2年次後半からは自分にあった表現を選び、専門性を高めていきます。

3年次 | 専門性の追究とコラボレーションスキルの習得。

メディアデザイン、メディアアート、エンターテイメント。多様なメディアクリエイションを行き来しながら、自身の専門性や表現したいことをより深く追究していきます。プロジェクト活動を通して、コミュニケーション能力やプレゼンテーション能力など、コラボレーションスキルも高めていきます。

4年次 | オリジナルな表現を社会に向けて発信する。

3年次までに身につけたさまざまな表現手法をもとに、自分の表現スタイルをさらに追究していく4年次。卒業制作では各自がテーマを設定し、発想を重視したオリジナルな表現を形にしていきます。メディアクリエイターとして、斬新な表現を社会に向けて発信します。

学べる領域

アニメーション / キャラクターデザイン / Webデザイン / 広告デザイン / イラストレーション /  3DCG / 映像 / デジタルフォト / ストーリー表現 / 空間表現 / サウンドデザイン / インタラクティブ表現 / マネジメント / プロデュース など